Si Florence Welch ay nagtataglay ng isang supernatural na boses—ang uri na maaaring magpatawag ng matagal nang nakabaon na mga multo, at pagkatapos ay ganap na pawiin ang mga ito sa pamamagitan ng malakas na ungol. Ngunit sa kabila ng vocal power na ito, ang kanyang mga album hanggang ngayon Florence at ang Machine madalas umasa sa bombast sa halip na substance. Hindi maikakaila ang pagpapalakas ng kumpiyansa ng Shake It Out, o ang matagumpay na pag-reset na ipinangako ng Dog Days Are Over, ngunit ang pagkapagod sa empowerment ay kadalasang nauuwi sa kabuuan ng isang buong record.
Nabago iyon sa Kataas ng Pag-asa , ang pinakakapaki-pakinabang na Florence at ang Machine na buong-haba pa. Pinalalakas ni Welch ang kanyang kahanga-hangang pag-emote sa pamamagitan ng mapagnilay-nilay, matalik na liriko; inaanyayahan ng musikero ang mga tao sa kanyang panloob na mundo nang walang pag-aalinlangan at walang unan. Ang palabas ay nagtatapos, at ako ay nagsimulang pumutok, Welch trills upang buksan ang album, ang kanyang boses nangingibabaw sa itaas bahagya mahahalata chords. Nagising sa Chicago at naging itim ang langit.
Sa kabila ng paunang talatang iyon, Kataas ng Pag-asa malapit nang mag-evolve sa isang treatise kung ano ang ibig sabihin ng yakapin ang mga pangalawang pagkakataon, habang nagtitiwala sa ibang tao—at, mas mahalaga, sa iyong sarili. Ang cello-burnished na 100 Years ay nagpapakita ng isang mas malusog na diskarte sa pag-ibig at pananampalataya (Bigyan mo ako ng mga armas para manalangin sa halip na ang mga mahigpit na hawak) habang si Grace, na isinulat bilang isang mea culpa sa nakababatang kapatid na babae ni Welch, ay humihingi ng kapatawaran para sa mga kawalang-ingat ng kabataan: I' m sorry sinira ko ang iyong kaarawan/I guess I could go back to university/try and make my mother proud.
Ang kaliwanagan ni Welch ay isang salamin ng kanyang kahinahunan-tinigil niya ang pag-inom ilang taon na ang nakakaraan-at Kataas ng Pag-asa ang malikhaing proseso. Siya ang sumulat, nag-record at nag-co-produce ng album na halos mag-isa sa kanyang studio sa timog-silangan sa London. Nang maglaon, nag-deccamp si Welch sa Los Angeles upang tapusin ang album kasama ang co-producer na si Emile Haynie at isang host ng mga collaborator, at pagkatapos ay pinaghalo ang record sa New York City. Ang diskarte na ito ay perpekto: Nagbigay ito kay Welch ng panlabas na pananaw sa kanyang pagsisiyasat sa sarili, at pinigilan ang musika na maging claustrophobic.
Iyon ay maaaring mukhang isang kakaibang descriptor para sa Florence and the Machine, isang grupong kilala sa mga mahangin, cinematic na orchestral-pop na tanawin. gayunpaman, Kataas ng Pag-asa Ang mga dramatikong arko ay mas sinadya, at mas nakaayon sa nilalamang liriko. Si Patricia ay nagmumula habang si Tori Amos ay gumagawa ng ebanghelyo, sa pagitan ng mga kuwerdas nitong kuwerdas, madamdamin na harmonies at spangled na piano, habang ang nakakausap na Sky Full Of Song ay pinalakas ng mga pinprick string at kumikislap na alpa. Samantala, ang Jamie xx na kasamang sumulat ng Big God ay isang slinky stomp na nagtatampok ng black-and-white-movie orchestral swells at tenor saxophone creaks mula sa Kamasi Washington. Ang huli ay aktwal na nag-aambag ng mga pag-aayos ng sungay at tenor sax sa tatlong kanta, isang inspiradong pagpipilian na higit na nagpapataas sa diskursong pangmusika.
Pero Kataas ng Pag-asa Ang highlight ay ang mabagal na namumulaklak na South London Forever. Isang matingkad na alaala ng mga malaon nang gabing walang saysay, ang kanta ay minarkahan ng mga filigreed harmonies, matapang na mga orkestra na laslas at mga sungay na pinipigilan ng bakal. Alam ni Welch na ang pagbabalik sa magulong panahong iyon ay hindi isang opsyon, ngunit siya ay nag-aalala tungkol sa kung ano ang hinaharap, at kung ang kanyang mga desisyon ay tama: Masyado ba akong nangarap?/Kailangan ko bang bitawan ito?/Paano kung isang araw wala bang snow?
Angkop, nahanap ni Welch ang kaginhawaan na hinahanap niya sa pagsasara ng album na No Choir. Matapos mamangha sa makamundong kaligayahan, ipinagtapat niya na ang kanyang pangangailangan para sa isang madla ay ginamit upang mabayaran ang kawalan ng kapanatagan at kalungkutan. Ngayon, gayunpaman, maaari niyang ilagay ang kalungkutan sa kasiyahan ng iyong kumpanya, isang promising sign ng self-reliance. Para kay Welch, Kataas ng Pag-asa ay isang hakbang tungo sa isang mas maliwanag na kinabukasan—isang landas na pinangungunahan ng kumpas pasulong na nagpapahiwatig ng mas malalaking bagay para sa kanyang banda at sa kanyang sariling kabuhayan.